近來藝術界同創作界都離不開一個好大嘅話題叫 NFT,但其實 NFT 係乜? 整一件半件係咪就會發達?NFT 的興起,係咪等於裝置藝術走上末路?NFT 又係咪等於淨係存在喺個mon入面嘅藝術? NFT 等唔等於藝術?藝術品或創作,又係咪一定要變成 NFT ?而家起步,係咪已經遲咗? 大部分人都一知半解下,點解NFT都仲係越吹越大,價格亦都越叫越高? 今次有幸請到香港NFT先驅Joe Kwan(Anicorn Watches),科技與裝置藝術家 Keith Lam(Dimension Plus)同實境技術專家 Chris Cheung(Xcept)同台分享佢哋對 NFT 嘅睇法,甚至製作 NFT 作品嘅經驗。想知道製作 NFT係咪會離發達邁進一大步?就唔好錯過呢個講座啦!
香港台灣新媒體藝術團隊 Dimension Plus 共同創辦人及藝術總監 及 複合設計空間 openground 創辦人。
作品曾於日本文化廳媒體藝術祭、有新媒體藝術奧斯卡之稱的奧地利媒體藝術節電子藝術大奬 (Prix Ars Electronica) 等國際藝術節獲獎。作品獲邀展至世界各地,並由多家美術博物館收藏。
熱衷於新媒體藝術教育,一直出任各大專客席教學、副教授及顧問工作,致力推動數位製作應用於藝術創作中。
張瀚謙(h0nh1m) 是一位以前衛電子視聽表演和新媒體藝術裝置聞名的藝術家 ,作品包括《封筆》、《燼忘錄》及《碳境》等。 最新作品《墨池記》和《墨潮系列》突破傳統東方水墨美學,被台灣桃園市立美術館和新加坡大華銀行私人收藏。《輻射界》亦獲取德國新媒體藝術研究中心 ZKM 的 Giga HertzAwards 2020。
張氏創作風格與美學觀獨特,揉合傳統和未來的概念,亦把其對東西方哲學的詮釋融會革新。自 2005 年起,他的作品屢獨國際獎項及藝術節垂青,作品曾於奧地利林茲電子藝術節、波蘭媒體藝術雙年展、日本文化廳媒體藝術祭等展出。作品先後在德國紅點設計獎、紐約字體藝術指導俱樂部、英國 Lumen Prize、荷蘭 Frame Awards、深圳 GDC11、 日本字體設計協會、香港 GDA、亞洲最具影響力設計大獎和紐約藝術指導暨 11 届青年先鋒年賽展取得獎項,並於 2010 年獲香港藝術發展局和香港設計中心分別頒發「新晉藝術家獎」及「香港青年設計才俊大獎」。
他早於 2008 年成立新媒體藝術團隊 XCEPT / XCEED,展覽作品巡迴世界各地。張氏亦在 2014 年擔任首屆深港設計雙年展藝術顧問及策展人,並為不同的國際論壇,包括:佳士得 Art+Tech 藝術科技峰會、美國 Eyeo 和香港設計營商週作演講嘉賓,最近更建立了 XPLOR 實驗室和 FutureTense 平台,致力推動新媒體藝術發展。
Joe Kwan, design entrepreneur, co-founder, and creative director at ANICORN WATCHES. Joe Kwan’s works have been selected in numerous international design awards including: British D&AD Awards, Australian Graphic Design Association (AGDA) and Hong Kong Designers Association Awards. He was also titled as ‘100 outstanding Chinese designers (under 30)’ by Shanghai Designer Club.
ANICORN is known for its extensive collaborations with NASA, Daniel Arsham, M/M Paris to create timepieces with different perspectives.